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こんばんは。ピス夫です。 30代も折り返しをすぎ、油断すると身体も衰え、醜くならぬようステッパーを毎晩漕ぎ漕ぎしているのですが、脳の回転も年齢とともに鈍ってないかしらと思う昨今、新しいことが定着しないのが最近の悩みなのです(･･;) 藁もをつかむ気持ちで処方箋を調べた結果、要は以下を意識して実践することです。 1.意図のある練習とPDCA2.変化のある反復練習3.他人に教える or 話す 例えば今日からギターを始めよう！という設定なら、 1.コードFに慣れるために、該当する音が多い楽譜で練習してみよう！（意図）練習の結果、指の位置が悪いのが、運指の問題か、そもそもの指の長さの先天的問題なのかを検討して、それぞれ優先度をつけて対策をして次回の練習を計画しよう！2.コードFの多い楽譜も慣れが出てきたから、サビから演奏してみよう！あえて倍速でやろう、半分のスピードでやろうなどの変化をつけること。スルメを味わうように！3.コードFについて誰かに教えてみよう。教えることでジョハリの窓が開き、見えなかった自分の新たな課題を見つけることができる！ とまぁ、こんな感じかなと思います。楽器はともかくストIIでうまくなりたくて練習するときってこんな感じじゃありませんでした？まずは楽しむこと、そしてそれをいろんな角度から味わうことが大切なのでしょう。 ギターやストⅡもそうですが、目標を定めてスキルアップの過程を公開していくことは、ファンやサポーターとのコミュニケーションを取る良い手段です。アーティストとして、新しいスキルを習得するストーリーにファンを参加させながら達成を目指すことで、熱狂を味方につけることもできるかもしれません。 サポーター募集プラットフォームのKIFFには、達成したい目標を設定して応援を集める機能があります。例えば「映像編集スキルを体得するため、機材購入にご協力ください！編集した映像で進捗を報告します！」といった目標を設定すると成長過程をファンに共有し、かっこいい作品が出来上がったら、みんなで喜びを分かち合うことができます。 こちらから、KIFFに登録可能です。ご検討ください。 KIFFをはじめる ヨガファイア🔥 アイキャッチ画像：- Photo by Kari Shea on Unsplash

近頃はコロナで、海外旅行にも行くのも厳しいですが、 最近のわたしは、コロナが収束したらここにいってみたい！！ってところを調べて夜な夜な妄想旅行をしています！！ そこで今回は、一度はいってみたい！と思ったアートタウン、3選を紹介していきますー！ ブッシュウィック 【アメリカ】 アメリカのニューヨーク、ブルックリンにあるストリートアートが楽しめる街。 町全体がアートギャラリーになっていて、お散歩してるだけでも飽きないそうですね。また、これらのアート作品は、1年ごとに新しいものにに塗り替えられるそうで、何度も行っても楽しめそう。 Nelson Ndongala on Unsplash 彩虹眷村（さいこうけんそん）【台湾】 台湾の高鉄台中駅から車で10分ほどのところにある村。 日本語では「虹の村」と呼ばれています。 なんとこのアートですが、ここに住むおじいちゃんが一人で描いてるそう。 趣味で絵を描き始めたのがきっかけだそうですが、今では観光スポットとして有名になっています。 カラフルでユニークな絵が壁や地面にビッシリ！おじいちゃんのセンス、爆発してますね！！ Jisun Han on Unsplash グアナファト【メキシコ】 メキシコシティから長距離バス4.5時間のところにある街。世界一カラフルな街として、街全体が世界遺産に認定されています。色合いがカラフルでかわいいですねー！！ ピクサー映画「リメンバーミー」の舞台ともされています。この映画すごく好きなので、紹介させていただきました！ Uriel Soberanes on Unsplash Miranda Garside on Unsplash 最後に番外編！ 梨花洞（イファドン）【韓国】 韓国のソウルの恵化駅から徒歩15分ほどのところにある村。 ここはわたしも行ったことがあり、面白いウォールアートが有名です。 至る所にアート作品があって見つけていくのが面白くて、1日中楽しめました！ 調べてみて、世界にはアートの街が意外とたくさんあるんだと思いました！ そして国や文化によってもアートの雰囲気も少し違う気がしました。 旅行先に、こんなアートの街があると写真を撮るのも楽しくなっちゃいますよね！ 皆さんもここのアートがおすすめなどあったら是非コメント蘭にて教えてくれるとうれしいです＾＾ 以上、世界のアートタウン紹介でした。

作品を多くの人に届けて、チャンスを広げるためにはSNS投稿が欠かせない！大手SNSは、日々多くの人が多くの時間を費やす媒体になっているのは間違いない。しかし、いくつもある人気SNS全てに作品をアップして、頻繁に更新していくのはやはり大変。 取捨選択するには作品との相性も大事だが、それを見てる人を考えてみるのも大事かもしれない。今回は各人気SNSを日本人はどんな風に使っているのかをまとめてみた。 ざっと、しっかり見せたいならYouTube、発見されるチャンスを追求するならInstagramと言うことができそうだ。いずれにしても、作品との親和性やコンテンツを作るのに必要な時間、投稿するペースも考えて判断する必要があるので一概には言えない。閲覧する相手側の気持ちを想像するときの参考として活用してくれると嬉しい。 アーティスト・クリエイターが最も時間を費やすべきなのは制作活動だ。そして、SNSなどの発信はその次に重要と言っても良い。SNS等で発信する際、作品をアピールすることに加えて、今自分に必要なものを視聴者にしっかりと伝えることも大事だと思う。 必要なものが制作費であるとき、自身の制作活動のサポーターを募集し、経済的な支援を集められるKIFFはあなたの活動の助けになる。ぜひ、こちら↓のリンクから登録してみて欲しい。 KIFFをはじめる 参考サイト：- https://www.similarweb.com/ja/- https://find-model.jp/insta-lab/sns-users/- https://edamamejapan.com/japanese-social-media/- https://trends.google.com/trends/?geo=US- https://socialmediaexperience.jp/article/191- https://www.businessofapps.com/data/tik-tok-statistics/ アイキャッチ画像：Photo by Sara Kurfeß on Unsplash

皆さん、仕事でも創作活動でも、良いアイデアが出てこない時ってありませんか？ そんな時は、ちょっと強引なやり方ですが、アイデアを捻り出す良い方法があります。 ご存知の方もいるかと思いますが、ブレインストーミング手法を開発したアメリカのアレックス・F・オズボーン氏によるアイデア創出法、「オズボーンのチェックリストの活用」です。 この手法は、今あるアイデアやメソッドのカタチや状態を無理矢理変えてみるものですが、思いもよらない良いアイデアとなることもあります。 主に以下の9つの項目でアイデアを変化させてみます。 転用　他に使い道はないか？応用　他からアイデアを借りられないか？変更　変えてみたらどうか？拡大　大きくしたらどうか？縮小　小さくしたらどうか？代用　他のもので代用できないか？置換　入れ替えてみたらどうか？逆転　逆にしてみたらどうか？結合　組み合わせてみたらどうか？ 色々なパターンを機械的に当てはめて考えるだけで、今まで見落としていた新たな視点が生まれる事も。もしも良いアイデアが出てこない時こういった方法も試してみてはいかがでしょうか。 アイキャッチ画像：- Photo by Glenn Carstens-Peters on Unsplash

先日バンクシー展に行ってきました。彼はイギリスを拠点としている匿名のアーティストで世界中のストリートや壁などを舞台に神出鬼没に活動しているそうです。　神出鬼没の謎のアーティスト、、、かっこいいですよね！いろいろ調べていったらバンクシーの絵はステンシルアートといって、デザインを切り抜いた型紙の上からスプレーなどで塗料を吹きかけて絵や文字を生み出す手法とのこと。私もバンクシーみたいな絵を書いてみたい！と思い、ステンシルアートに挑戦してみました！！ まず用意するのはスプレー缶のブラック。100円ショップのものになります。コピー用紙2枚とカッター。コピー用紙２枚は型紙になるものと絵を描くものです。描く方は紙以外でも大丈夫です（バンクシーは紙じゃないもの（壁とか）にも描いてますよね）。 以上です。 早速、型紙を作っていきます。今回はオードリー・ヘプバーンの絵で作っていこうと思います。 この画像を 写真加工.comというサイトの2階調というツールでこんな感じの画像を作ります。 これを印刷して黒いところをくり抜いて型紙が完成！ これをコピー用紙に重ねてさっとスプレーをかけています。すると、、、、 おー！！バンクシーっぽい絵に！！すっすごい！！！型紙をつくるには結構時間がかかるけど描いてる時間は一瞬！！型紙さえできていたら、真夜中に短時間で誰にも見つかることなく描けると納得しました。それにしてもスプレーと紙だけでこんな絵が描けるのはすごいですね。ステンシルアート！感動です！他の絵でも挑戦してみたいと思いますー！みなさんも興味があれば是非試してみてください！ 以上、【ステンシルアートに挑戦してみました】でした。

こんにちは。中の人、ピス夫です。グズついた天気が続いてゲンナリしちゃう今日この頃、いかがお過ごしでしょうか。“まん防"も実施されて家にこもって創作活動をしている方も多いのではないでしょうか。 集中してできる日もあれば、あれ？そもそも何したいんだっけ？と目標を見失ってしまうこともあったりラジバンダリ。そんな時に使えるオススメのテクニックを紹介します。目標達成率を飛躍的に高めるテクニック、それは、「WOOPの法則」です。 願望（Wish）成果（Outcome）障害（Obstacle）計画（Plan） 以上の4つの段階で構成されており、実証研究でも成果の出ている、信頼度◎のテクニックなのです！！！ まず、1ではざっくりと頑張ればなんとかなりそうだなという目標を設定します。ここは妄想力が勝負、詳細までイメージしましょう。この投稿が爆発的なインプレッション数を叩き出し、KIFFのサービスページを閲覧してくれるひとも増えて、“登録してみよう！"っていうアーティストの方々が日に少なくとも3名はいて…モワモワモワ… そして、2ではベストな成果を具体的に言語化します。サービスを登録してくれたアーティストさんのサポーターさんが集まって、KIFFが盛り上がり、TIME誌から取材のオファーがくる…！！ 3では、達成に向けて障害となり得そうなものを挙げて検討します。思考・行動・癖・習慣・思い込みあたりから始めてから、具体化するとやりやすいです。 最後に4で以上を踏まえた計画を作成します。各段階は詳細にイメージをしますが、言語化する際はシンプルにまとめてください。二つ以上の要素を含む場合は分割して各々でPDCAを回せばいいのです。 やるも八卦、やらぬも八卦、やって損はないテクニックなので、雨音でも聴きながら、温かい紅茶でも飲みつつやってみてください。 やってみたらこうだったよ！といったコメントもくれたら中の人（ピス夫）は喜びます。KIFFのページものぞいてくれたら小踊りします（社長が） アイキャッチ画像：- Photo by Kira auf der Heide on Unsplash

コロナショックで海外旅行のハードルがとてつもなく高くなって久しい。これによって、海外のアート作品に出会う機会も大きく減ってしまった。 そんな中、フランスの「ルーブル美術館」と「ウジェーヌ・ドラクロワ国立美術館」の所蔵作品、合計480,000作品がweb上で閲覧できる。 カテゴリは以下の7つに分類されている。 絵画彫刻家具テキスタイルジュエリー＆セット執筆と碑文オブジェ 各作品の詳細ページは「材料」「制作場所と時期」「歴史背景」なども詳しく知ることができ、“作者"や“制作された時代"での絞り込みもできる。だけでなく！画像のダウンロードまで可能だ！ ほとんどのアート作品は作品だけで良さを感じ取れるものではない。作品が作られた時代の社会情勢や思想トレンド、作者個人の心的状況なども理解できると、感じ取れる作品の価値は大幅に高まる。 このwebサイトはそういった情報を体系的にまとめてくれており、美術館の（作品横にある）キャプションボードよりも多くの情報を提供してくれる。 そして、実際に美術館に行く前の予習ツールとしても最高である。書き手の私も数年前にルーブルを訪れたが、とにかく広い。。。広すぎる。全作品を見るだけでも2日以上を費やす必要があると言われていたりもする（気がする）。つまり、観光で立ち寄ることができたとしても滞在時間内に鑑賞できる作品は限られる。このwebサイトで事前に（貴重な本物との対面時間を費やすべき作品を）リストアップしておけば、実際に訪問した際に後悔のない鑑賞経験が得られると思う。 ただし、webサイトはフランス語と英語のみなので、両言語に難がある方は翻訳ツールを駆使して活用して欲しい！ 関連サイト：- https://collections.louvre.fr/ アイキャッチ画像：- Photo by Mika Baumeister on Unsplash

webが、情報収集・発信の世界として当たり前なった現代においては、アートについても無法無秩序なコピー行為が容易に行えるようになった。NFT（non-fungible token：非代替性トークン）技術は、そんな無法地帯となったWeb上の著作権・知的財産権に強力なルールをもたらしてくれるかもしれない。「この作品の元祖は自分」であることを保証できる世の中がくるかもしれないのだ。事実、様々な起業家や著名人がこの技術に注目・期待しており、NFTを利用したアート作品の売買価値はうなぎ登りであることは先日の記事で触れた。今回は、この技術が今後どれほど普及していくのか、可能性や課題について様々な記事に見られる考察や予測を紹介したい。 TechCrunchJapan 2021年3月01日「デジタル資産『NFT』をいまフォローすべき理由」by Cooper Turley, Nobuo Takahashi→投機対象としての一過性バブルが巻き起こっている事は否定できないが、この技術が定着する基礎が築かれていく可能性は高いと予想している。 CreatorZine（Webマガジン）2021年4月8日「次の未来につなげるために 変化への対応力とアートから考える、新しいサービスとの向き合いかた」by奥田将史→現状のNFTの課題や世間のネガティブな反応への理解を示しながら、新しい技術・サービスに初めから完璧なものはないと肯定し、この技術のもたらす新しい未来に期待している。 あたらしい経済（Webニュース）2021年3月12日「NFTは「アート業界」を変えるか？」by竹田匡宏→NFTによってデジタルアートへのアーティスト達の参入は加速し、マーケットに変革が起きていくと予測している。株式会社ANDARTのCEO松園詩織氏とスタートバーン株式会社 のCEO施井泰平氏のコメントもあり、二人とも課題はありながらも、NFTの登場はかつてなく大きなインパクトと変革であることは間違いないとしている。 みなさんは今後NFTによる世界の変化をどう予測するだろうか。筆者は、表現物の権利がデジタル技術によって当たり前に担保される時代がいずれ到来し、クリエイター達の生き方の可能性が大いに広がっていく予感がする。今後もNFTの情報には注目していきたい。 アイキャッチ画像：- Photo by Executium on Unsplash

最近よく、クレヨンでお絵描きするのがマイブームなのですが、100円ショップにもクレヨンがあり、なかなか優れものと耳にしたので比較してみました！ 私が普段使ってる図工ぺんてるクレヨン！この女の子と男の子の絵ってずっと変わってないんですね、、、、！！！すごく懐かしい気持ちになりました。 ちなみに男の子がぺぺくんで女の子がルルちゃんだそうです。色展開は12色、16色、20色、24色とあります。私が買った24色はAmazonで927円でした。 そして今回買った100円ショップダイソーのクレヨン色が24色入りで100円、、、やっ安すぎる、！！ 色味は若干違うものもありました！使ってみての感想は、発色はぺんてるが断然よくて、滑らかで描きやすいです。けどダイソーのほうが薄づきな分、柔らかい印象の絵には最適かと思います。 それともう一つ書いてて気づいたことはダイソーのほうはかなりカスが出ること、、、特に、私はぼかしてグラデーションを出して描くのが好きなのですが、ぼかすとグラデーションにはなるものの、カスだらけになりました。ぺんてるの方は全然出なかった！！ ただ110円で24色はすごい！！塗り絵とかなら全然問題ないし、素晴らしいコスパ！ぺんてるにない色味もあるので使い分けて、使っていこうと思います！ 以上、【100円ショップの画材vs大手メーカー画材】　比較してみました！！でした。 アイキャッチ画像：- Photo by Sharon McCutcheon on Unsplash

○○に入る言葉は何だと思いますか？ それは「睡眠」です。昼夜を徹しての創作作業や、深夜のイベントで慢性的に睡眠が不足している方もいるかと思います。イベントはともかく、睡眠時間を削っての作業はパフォーマンスが激減、良質なクリエイションの大敵は睡眠不足かもしれません。 睡眠に関する研究は世界にたくさんあるのですが、主に米国で10886人を対象にした睡眠とパフォーマンスの相関に調査では、頭がもっとも働くのは睡眠時間が7〜8時間に収まった時であるとの結果でした。特に言語能力に影響が出るそうで、言葉を扱うアーティスト・クリエイターでこのボリュームで寝れていない皆さまは要注意です！ とはいっても夜を徹しての作業はテンションが上がるもの、ついついやり過ぎてしまい体内時計が狂って次の日もベッドに入る時間が遅くなってしまいますよね。結果として睡眠時間が足りなくなり負のループに入っていく、、、 そんなクリエイティブの大敵、睡眠不足や質の低下を救ってくれるサプリがあります。体内時計を調整してくれる睡眠ホルモン「メラトニン」です。おまけに記憶力が上がったり、肥満やガン、老化も防いでくれたりと、いつまでも頭も身体も若々しくありたいクリエイターの皆さまには無敵のサプリではないかと思うのです。睡眠のお手伝いはメラトニンサプリですがKIFFは頑張るアーティストの睡眠を守り、創作活動に集中する時間を確保するための、経済的サポーターの募集できるサービスです！「エンゲル係数のための創作活動」＜「創作のための創作活動」をしませんか。プロフィールのリンクからKIFFのサービスのページをご覧ください！！ アイキャッチ画像：- Photo by Karim Mansour on Unsplash